«Белый круг» Давида Маркиша

В продажу поступил новый роман израильского писателя Давида Маркиша «Белый круг», номинированный в этом году на российскую литературную премию «Букер».В продажу поступил новый роман израильского писателя Давида Маркиша «Белый круг», номинированный в этом году на российскую литературную премию «Букер». Прототипом главного героя стал живописец Сергей Калмыков (1891–1967), и для Маркиша написание романа о нем стало не только творческим актом, но гражданским поступком, призванным открыть миру гения. Когда-то он считался в родной Алма-Ате простым городским сумасшедшим - разноцветные одежды, поверх которых нашиты пустые консервные банки, ослепительно блестевшие под азиатским солнцем и блеском этим больно ранящие глаз. Он приехал в Казахстан в 1935 году, прожил там тридцать с лишним лет, был катастрофически одинок и умер в больнице. Никто не знает точно, где он похоронен, на доме, где он жил, нет мемориальной доски, но в художественном музее хранится более тысячи его работ, а имя - Сергей Калмыков - теперь упоминается в контексте национального достояния. Последние лет десять его картины и дневники пользуются бешеным спросом на Западе.Маркиш верен себе: "Белый круг" написан насыщенным, нервным и очень густым языком. Композиция романа слишком сложна, чтобы можно было рассказать о ней в двух словах, да и не хочется лишать читателя возможности погрузиться в многогранный мир произведения. Скажем только, что действие "Белого круга" протягивается через весь XX век, через многие страны, в том числе и Израиль. Судьба отдельно взятого художника становится для писателя поводом задуматься о судьбе культуры ушедшего столетия в целом.Чем был авангард тогда и чем он в итоге обернулся сегодня? Каково было противостоять тоталитарному режиму человеку который писал о себе: "Вот представьте-ка себе, из глубины Вселенной смотрят миллионы глаз, и что они видят? Ползет и ползет по земле какая-то скучная одноцветная серая масса - и вдруг, как выстрел - яркое красочное пятно. Это я вышел на улицу".»

17 октября 2004, 00:00 Комментарии

«Мечтатели» Ури Барабаша

17 октября в Иерусалимской синематеке состоится демонстрация кинофильма «Мечтатели» («А-Холамим»). Речь идет не о нашумевшем последнем произведении Бернардо Бертолуччи, а о фильме известного израильского режиссера Ури Барабаша, снятого им в 1988 году.17 октября в Иерусалимской синематеке состоится демонстрация кинофильма «Мечтатели» («А-Холамим»). Речь идет не о нашумевшем последнем произведении Бернардо Бертолуччи, а о фильме известного израильского режиссера Ури Барабаша, снятого им в 1988 году. Ури Барабаш учился в Лондоне, затем вернулся в Израиль и многие годы работал для телевидения, снимая документальное кино, посвященное в основном общественным и политическим проблемам. Как утверждает сам режиссер, в художественный кинематограф он пришел случайно. В настоящее время на его счету около тридцати художественных фильмов. Среди них - «Один из наших»(«Эхад мишелану»), «За решетками»(«Меахорей А-Сорагим»), удостоенный многих кинематографических наград в Израиле и за рубежом и выдвигавшийся на премию американской киноакадемии в номинации «Лучший иностранный фильм», такие успешные телесериалы как «Учебка»(«Тиранут») и «Оптовик»(«Ситон»), а также трехсерийный телевизионный фильм «Дело Кастнера»(«Мишпат Кастнер»), в котором наряду с актерами участвовали реальные люди, выжившие в Катастрофе. Именно последнюю работу Ури Барабаш считает наиболее важной из всего, что им сделано. Фильм «Мечтатели» - это история поселенцев, оставляющих в начале прошлого века Европу, чтобы осуществить сионистскую мечту и открыть новую страницу как в своей жизни, так и в жизни своего народа. Группа индивидуалистов, проникнутых верой, грезит о создании утопического общества, но, достигнув земли отцов, вынуждена понять, что эта земля уже занята. Мечта приходит в столкновение с другой мечтой, правда – с другой правдой…Начало демонстрации фильма «Мечтатели» в 19:30.»

17 октября 2004, 00:00 Комментарии

«Папа» из черты оседлости

В «русские» видеотеки и книжные магазины страны поступив в прокат и продажу новый фильм Владимира Машкова «Папа», поставленный по мотивам пьесы Александра Галича «Матросская тишина».В «русские» видеотеки и книжные магазины страны поступив в прокат и продажу новый фильм Владимира Машкова «Папа», поставленный по мотивам пьесы Александра Галича «Матросская тишина». … Мимо затерянного за бывшей чертой оседлости городка Тульчина каждый день проносятся поезда. Он до смешного мал, этот захолустный городок. Было бы слишком нелепо отмечать его на больших картах Советской страны, которая неутомимо кует свое большое будущее в кузнице первых пятилеток. Было бы смешно думать, что, живя в этом городишке, можно узнать "с чем кушают счастье". В Тульчине никто так и не думает. То и дело на русско-еврейско-украинском наречии, на котором проще всего говорить жителям городка, раздается призыв: "В Москву! В Москву!". Все в Тульчине только и мечтают уехать в эту столицу всех земель обетованных от скуки и нищеты. И никто не хочет верить повидавшему мир Меиру Вольфу, что нет земель обетованных на свете. Что Стена плача - это только старая стена, и что лучше всего человеку не там, где сытно и просторно, а там, где его любят. Быть может, Меир Вольф думает, что ему поверит кладовщик Абрам Шварц? Напрасно он так думает. Хитрый и, в то же время, до грусти простодушный Шварц верит в другое: в то, что его сын Давид пробьется сквозь эту, сводящую с ума Абрама, непроницаемую стену поездов, вечно спешащих к чужому счастью. Он будет заставлять Давида каждый день много часов водить смычком по скрипке, он будет кулаками вбивать в сына свою ненависть к безнадежной тульчинской тоске, но он увидит Давида на большой сцене. Увидит его добившимся такого успеха, о котором сам Шварц давным-давно перестал мечтать… »

14 октября 2004, 00:00 Комментарии

Короткометражный Гринуэй

В субботу, 16 октября, в 13:00, в Тель-Авивской синематеке состоится показ пяти ранних короткометражных фильмов Питера Гринуэя. Питер Гринуэй, сродни Прусту и Джойсу, Бартоку и Пиарту, входит в джентельментский набор любого современного интеллектуала.В субботу, 16 октября, в 13:00, в Тель-Авивской синематеке состоится показ пяти ранних короткометражных фильмов Питера Гринуэя.Питер Гринуэй, сродни Прусту и Джойсу, Бартоку и Пиарту, входит в джентельментский набор любого современного интеллектуала. Его фильмы обсуждают, ненавидят, обожают. Каждая новая работа режиссёра даёт пищу для размышлений не только искушённым критикам, но и зрителям, любящим кино для ума, а не для сердца. Гринуэй с детства увлекался рисованием, что не прошло не замеченным, уже в 22 года он устраивает персональную выставку в Lord's Gallery. А в 1965 году дебютирует на поприще документалистики. Считая кинематограф самым изощрённым средством выражения, Гринуэй становится первопроходцем по части визуального потенциала, не только документальных фильмов, но и своих многочисленных короткометражек. Так, в ленте "Дорогой телефон", перед зрителем проходит калейдоскоп исписанных листов, с которых читается авторский текст, перемежающийся с изображением телефонных будок. Текст воспринимается как визуальный и доминирующий объект картины. Схожий приём мы обнаруживаем в "Путешествие по букве Н", представляющий собой подробнейший разбор полотен самого режиссёра. В большинстве работ Гринуэя мы видим попытки (и зачастую удачные) тотального каталогизирования и систематизации. "Что такое искусство, как не попытка установить порядок в хаосе?" - вопрошает режиссёр. Многие годы Гринуэй фиксирует на первый взгляд ничем ни примечательные объекты (мельницы, лестницы, людей выпавших из окна («Окна»), самолёты), которые в последствии становятся героями его новых работ. "Мой отец был орнитологом, - вспоминает режиссёр, - и мне хотелось пойти по его стопам, но найти в этой же области такой уголок, который был бы только моим. Отец страстно любил птиц, а я обратился к тому, что птицы ели. Так я заинтересовался энтомологией: Так же и в кино, меня более всего привлекает монтаж, при котором испытываешь удовольствие схожее с удовольствием человека, рассматривающего склянку с насекомыми и пытающегося определить их место в природе". Вниманию израильских зрителей будут представлены:Водяные оторвы (Water Wrackets) 1978, 12 мин.Окна (Windows) 1975, 4 мин."House" начинается с Н (H Is for House) 1973, 9 мин.Дорогой телефон (Dear Phone) 1976, 17 мин.Интервалы (Intervals), 1969, 7 мин.»

14 октября 2004, 00:00 Комментарии

«Диалог в темноте» - путешествие к невидимому

Эта необычная экскурсия состоится в полной темноте, с помощью слепых экскурсоводов, которые проведут посетителей в выдуманный мир: прогулка в парке, катание на лодке, посещение кафе – банальные, повседневные события, переживаемые совершенно иначе, когда они происходят в абсолютном мраке.Эта необычная экскурсия состоится в полной темноте, с помощью слепых экскурсоводов, которые проведут посетителей в выдуманный мир: прогулка в парке, катание на лодке, посещение кафе – банальные, повседневные события, переживаемые совершенно иначе, когда они происходят в абсолютном мраке. Руководители проекта, настоящие слепые, «откроют» глаза посетителей, чтобы научить их чувствовать, ощущать, другими словами: задействовать все органы чувств и пережить незабываемое путешествие, познакомиться и принять «другого» в процессе личного опыта. «Диалог в темноте» - это проект, в центре которого важный социальный урок – как ограничение может преобразоваться в силу. Этот необычный проект представлен уже в 15 европейских странах, США, Канаде, Японии и заслужил восторженные отзывы зрителей и критики. Выставка проходит в Детском музее города Холон, по адресу ул. Мифрац Шломо, 1.»

14 октября 2004, 00:00 Комментарии

Философия и хулиганство Василия Аксенова

В книжные магазины Израиля поступил в продажу новый роман Василия Аксенова «Вольтерьянцы и вольтерьянки», номинированный в этом году на российский Букер.В книжные магазины Израиля поступил в продажу новый роман Василия Аксенова «Вольтерьянцы и вольтерьянки», номинированный в этом году на российский Букер. Новая книга Василия Павловича в высшей степени хулиганская. Здесь употребляются слова «светский лион» и «контрбандит», «уноша» и «плентоплевательский», здесь на карте есть город Свиное Мундо и замок «Дочки-матери», слово «политес» здесь соседствует со словом «гопа», а в литературной плоскости романа действуют реальный философ Вольтер и совершенно нереальный «сорокалетний генерал-аншеф Афсиомский Ксенопонт Петропавлович, известный в Европе под именем Конт де Рязань. Текст романа написан на очаровательном воляпюке - фантастической смеси французского с нижегородским, современного русского с русским восемнадцатого века, насыщен французскими и псевдофранцузскими оборотами. Причем Аксенов свою языковую смесь вовсе не выдает за настоящий язык восемнадцатого века. Это веселая игра, пародия на то, как у нас изображают старый язык, как представляют старину. А местами игра переходит опять таки в литературное хулиганство. Впрочем, пародиен не только язык, но и сюжет, в центре которого два молодых человека, Миша Земсков и Коля Лесков, рязанские дворяне, агенты секретной экспедиции, протеже графа Афсиомского. Вообще весь роман – это нагромождение среднестатистических образов и представлений о восемнадцатом веке, Елизаветинской и Екатерининской эпохах. Перевороты, фавориты, дикие помещики, изящные философы, слава русского оружия, роскошь петербургского двора... Впрочем, в романе обсуждаются серьезные проблемы гуманизма и религиозной терпимости, и Вольтер здесь отнюдь не только шутовской.»

14 октября 2004, 00:00 Комментарии

История национальных лотерей в «Мини Израиле»

Парк «Мини Израиль» в Латруне приютил до конца октября интересную выставку. Мифаль ха-Паис решил в связи со своим пятидесятилетием показать любознательной публике старые плакаты и приспособления для розыгрыша лотерей.Парк «Мини Израиль» в Латруне приютил до конца октября интересную выставку. Мифаль ха-Паис решил в связи со своим пятидесятилетием показать любознательной публике старые плакаты и приспособления для розыгрыша лотерей. На выставке представлена личная коллекция Йоське Халеви, пламенного поклонника плакатов на лотерейные темы, созданных израильскими художниками. Парк, в котором представлен Израиль в миниатюре, и выставка на тему развития лотерей в нашей стране, вызвали интерес посетителей. "Шершавым языком плаката" на выставке представлена история государства Израиль, его эволюция и самобытность. Картину дополняют выставленные параллельно с плакатами приспособления и машинки для розыгрышей, напоминающие шарманки, которые сопровождали первые шаги Мифаль ха-Паис в 50-х.Парк в Латруне, в котором расположено 350 миниатюрных строений, работает ежедневно с 10 утра до 22.00.»

13 октября 2004, 00:00 Комментарии

«Наша песня» и «Кохав нолад» на одной сцене

Звезды популярных телепрограмм примут участие в бесплатных концертах в рамках телевизионного фестиваля YES. Это событие состоится в конце недели,15 и16 октября, в парке Аяркон в Тель-Авиве.Звезды популярных телепрограмм примут участие в бесплатных концертах в рамках телевизионного фестиваля YES. Это событие состоится в конце недели,15 и16 октября, в парке Аяркон в Тель-Авиве. Два дня на плошадках Ганей Иеошуа будут проходить различные мероприятия для детей и взрослых, в том числе – концерты с участием звезд телешоу «Кохав нолад» и музыкального сериала «Наша песня». «Наша песня»(«А-шир шелану») – ежедневный молодежный сериал о ребятах, мечтающих петь – завоевал большую популярность у израильских телезрителей. В ближайшее время планируется выпуск диска с песнями из фильма. Актеры, исполнившие в сериале главные роли – Нинет Тайб, Ран Данкер, Эфрат Боймвельд, Майя Даган, Юваль Абрамович, Пини Тамгер и Амос Тамам – появятся на сцене и в пятницу и в субботу. В пятницу они выступят в программе «Мы петь не перестанем» вместе с участниками реалити-шоу «Проект Y», а на исходе субботы дадут часовой концерт. Фестиваль завершит гала-вечер 24-го канала – израильская музыка и хип-хоп.»

13 октября 2004, 00:00 Комментарии

Женоненавистнический роман Гилада Атцмона переведен на русский язык

Вышедшая в 2001 году книга Гилада Атцмона "Учитель заблудших" появилась в русском переводе. Джазовый саксофонист Гилад Атцмон прежде был известен лишь парой экспериментальных джазовых проектов да сотрудничеством с Яном Дьюри, отцом-основателем группы "Болваны", автором легендарного сингла "Sex & Drugs & Rock-n-roll".Вышедшая в 2001 году книга Гилада Атцмона "Учитель заблудших" появилась в русском переводе. Джазовый саксофонист Гилад Атцмон прежде был известен лишь парой экспериментальных джазовых проектов да сотрудничеством с Яном Дьюри, отцом-основателем группы "Болваны", автором легендарного сингла "Sex & Drugs & Rock-n-roll". В последнее время дела Атцмона резко пошли в гору - под его дудку поют Шинед О`Коннор, Робби Уильямс и престарелый Пол Маккартни. Теперь Гилад подорвал из Израиля и свой дебютный роман сочинил уже в Лондоне. Сатирическое повествование о родине он отодвинул и во временных рамках: действие происходит в 30-е годы нового века. Нового во всех отношениях - вся Европа кишит бородатыми еврейскими беженцами - арабы, наконец, выгнали незваных гостей из родимой Палестины, а для оставшейся кучки бандитов-мошенников организовали несколько резерваций по типу сектора Газа. Главной научной и философской концепцией цивилизованного общества отныне является пипология, хитроумная теория, которую главный герой Гюнтер Ванкер создал на основе богатейшего опыта посещений пип-шоу и стриптиз-баров. Вместе с верной резиновой куклой Маргаритой Гюнтеру суждено очистить мир от лицемерия и ханжества... Если бы герой просто критиковал израильскую политику, роман бы не вызвал такого интереса. Судя по откликам, писателя-джазиста изображают если не великим сатириком, то по крайней мере продолжателем знаменитого американца Филипа Рота. До Филипа Рота он не дотягивает, но зато сочинить не столько антисемитский, сколько женоненавистнический роман ему удалось.»

13 октября 2004, 00:00 Комментарии

«В случае землетрясения»

Именно так называется коллективная выставка, посвященная катастрофам вообще, и землетрясению в частности.«В случае землетрясения» - так называется коллективная выставка, посвященная катастрофам вообще, и землетрясению в частности. Коби Леви, Оад Мильштейн, Карин Менделович – трое молодых художников, делающих вторую степень в школе «Бецалель» - впервые выставляются в Тель-Авивской галерее, в рамках выставки, организованной Даной Литарт. Ощущение катастрофы, создаваемое изображением одной из самых грозных сил природы, является центральной идеей проекта № 59, представленного галереей. Видео и фотоработы, дигитальная печать и скульптурные элементы находятся, по словам организатора выставки, «в промежутке между состояниями эйфории и ужаса, напряжения и тревоги, ощущениями экстаза и равнодушия. Выставка призывает «найти связь между актуальностью и содержанием современного искусства и начать диалог между личным и общественным». Выставка пройдет с 14 октября по 11 ноября в помещении тель-авивских художественных курсов по адресу Шломо-Амелех,1.»

13 октября 2004, 00:00 Комментарии

"История любви, написанная в перерывах между работой и сном"

19 октября в галерее Союза художников в Тель-Авиве откроется новая выставка художника Сергея Бунькова «История любви, написанная в перерывах между работой и сном».В экспозиции нет политики, конъюктуры, нет околокультурных рассуждений о современном искусстве. Есть Человек, новые технологии на стекле, рисунок, много оптимизма и любви.19 октября в галерее Союза художников в Тель-Авиве откроется новая выставка художника Сергея Бунькова «История любви, написанная в перерывах между работой и сном».В экспозиции нет политики, конъюктуры, нет околокультурных рассуждений о современном искусстве. Есть Человек, новые технологии на стекле, рисунок, много оптимизма и любви. Живописные и стеклянные работы в равной степени организуют пространство выставки и дополняют друг друга. Верный своей яркой и эмоциональной манере, Сергей Буньков покажетновую версию таких обыденных вещей как общение между мужчиной и женщиной, думы о небе, потребление вина. Богатство антуража и украшений подчеркнуто усложненной техникой работы по стеклу. Ключи, рыбы, собаки, птицы и даже ювелирные украшения на объектах есть не что иное как говорящие символы. В чем-то картины Сергея напоминают учение фэн-шуй: они лишены пустого повествования. Попытка устранить все лишнее дает возможность говорить свободным пространстом, образующимся вокруг образов. Художник заполняет эти места жестскими геометрическими сетками – это придает произведениям некий современный компьютерный вид. На языке символов и аллегорий художник говорит о том, что находится рядом, избегая традиционных в последнее время а-ля инсталляций, а-ля перформансов и шокирующих изображений. Тем самым традиционное механическое рисование приобретает новый смысл уже на стекле – продолжении холста или бумаги. Но самое главное в выставке – это ее цвет. Доминанта красного и синего – это как столкновение двух противоположностей, отдаленное напоминание палитры Матисса, но в преломлении через «термоядерные» красители и современные технологии. «Я ожидаю, что зритель придет и будет смотреть на работы как на ювелирное украшение, в основе которого лежит природное естество. Человек мыслящий способен увидеть эстетическую перспективу. Сергей Буньков приехал в Израиль в 1999 году из Биробиджана. За последние пять лет принял участие в восьми художественных выставках, персональных и групповых. Работы художника находятся в коллекции галереи Йелльского университета (США), Дальневосточного художественного музея (Россия), Российского фонда культуры, фонда Бухман-Хайман, а также в частных коллекциях. Стеклянный триптих, который зрители увидят на выставке, уже был выставлен на Биеналле современного искусства «Арт-Диалоги» в Санкт-Петербурге в июле-августе 2003 года. Выставка продлится до 10 ноября. Адрес выставочного зала Союза художников: Тель-Авив, ул. Альхаризи, 9.»

13 октября 2004, 00:00 Комментарии

Сорок дней бесланской трагедии: фильм «Ложь» на Десятом канале

12 октября на "Десятом канале" израильского телевидения состоялся премьерный показ нового фильма известного израильского кинодокументалиста Алекса Гентелева «Террор в школе: нерассказанная история». Нетрудно догадаться, что документальный фильм посвящен недавней трагедии в Беслане.12 октября на "Десятом канале" израильского телевидения состоялся премьерный показ нового фильма известного израильского кинодокументалиста Алекса Гентелева «Террор в школе: нерассказанная история». Нетрудно догадаться, что документальный фильм посвящен недавней трагедии в Беслане. Съемочная группа Алекса Гентелева начала работать в Осетии буквально на следующий день после освобождения заложников и сразу же столкнулась с потоками лжи о недавней трагедии и попытками замолчать и исказить правду. Неслучайно рабочим названием фильма было «Ложь», однако при подготовке к эфиру продюсеры Десятого канала попросили изменить его на «Террор в школе: нерассказанная история». Создателям фильма удалось совместить взгляд на произошедшую трагедию как тех, кто находился внутри захваченной школы, так и тех, кто все три дня бесланского кошмара стоял во внешнем оцеплении. Интервью с детьми и взрослыми, ополченцами и солдатами… Удалось Алексу Гентелеву раздобыть и вывезти видеокассету, которую террористы передали буквально в первый же день после захвата школы. «В Беслане все боялись взять на себя хоть какую-либо ответственность, - говорит Алекс Гентелев. – В штабе контртеррористической операции скрывали истинное количество заложников, сообщали заведомо ложную информации, умалчивали о требованиях заложников и свели на нет любую попытку переговоров. Теперь же молчат о истинном количестве пропавших детей. По самым грубым подсчетам уже после штурма школы и освобождения заложников в Беслане исчезло более ста детей…». По завершении трансляции фильма в студии «Десятого канала» состоялось его обсуждение, на которое были приглашены бывшие жители Беслана - семья Челдаевых, репатриировавшаяся в Израиль 4 месяца назад, бывший глава «НАТИВа» Яков Кедми и собкор телекомпании NBC в Москве Престон Менденхол. «Мы приглашали для участия в передаче и посла России в Израиле или кого-либо из официальных представителей посольства, однако они не приняли наше приглашения», - заявил в беседе с «Курсором» глава отдела журналистских расследований «Десятого канала» Йосеф Мильштейн, один из инициаторов создания этой ленты.»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

Театр "Тмуна" представляет премьеру «Постороннего»

12 и 13 октября в тель-авивском театре «Тмуна» пройдут премьерные показы нового спектакля Игоря Березина по роману Альбера Камю «Посторонний».12 и 13 октября в тель-авивском театре «Тмуна» пройдут премьерные показы нового спектакля Игоря Березина по роману Альбера Камю «Посторонний». Осуществить столь масштабную постановку на израильской сцене Березин задумал уже давно, однако очень много времени ушло на получение официального разрешения на постановку от парижского издательства «Галимар», который обладает правами на все произведения Альбера Камю. Перевод на иврит был сделан Рои Хеном, а текст театральной инсценировки был написан Игорем Березиным и Борисом Ентиным. Спектакль жестко увязан с общей сюжетной канвой романа и максимально приближен к тексту самого Альбера Камю. Необходимо отдельно отметить работу костюмера и декоратора Полины Адамовой и художников по свету Михаила Чернявсого и Инны Малкиной. В спектакле заняты Дмитрий Росс, Дина Левина, Михаил Теплицкий и Михаил Кайт. Премьерные показы в театре «Тмуна» по адресу ул. Шонцино, 8, Тель-Авив, 12-13 октября, начало спектакля в 20 часов 30 минут.»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

Открыт 69-й сезон Израильского Филармонического оркестра

На это неделе в Израильской филармонии концертным исполнением оперы «Тоска» Пуччини был открыт новый 69 сезон. Арию Тоски исполняла народная артистка России Галина Горчакова.На это неделе в Израильской филармонии концертным исполнением оперы «Тоска» Пуччини был открыт новый 69 сезон. Арию Тоски исполняла народная артистка России Галина Горчакова. Г. Горчакова, которую в музыкальном мире называют «лучшим сопрано современности» была специально приглашена из Санкт-Петербурга на открытие сезона ИФО. Зубин Мета -пожизненный музыкальный директор ИФО встанет за дирижерским пультом. Арию Скарпия исполнит солист Мариинского театра, лауреат Государственной премии России Николай Путилин. Оперу «Тоска» иногда называют первой оперой 20-го века, ведь ее премьера состоялась 14 января 1900 года в Риме. В либретто есть все необходимые для оперного жанра черты – любовь, ревность, убийство, пытки, казнь, самоубийство. Некоторые даже считали, что событий слишком много, но опера «Тоска» от того хуже не стала и спустя более чем 100 лет после своего написания продолжает с успехом ставиться во всех оперных театрах мира. В основе «Тоски» - события, развернувшиеся в Риме в 1800 году, вскоре после победы Наполеона в битве при Маренго – победы совершенно неожиданной, одержанной тогда, когда в Италии уже праздновали его поражение. Драматург Викторио Сарду, написавший свою пьесу специально для Сары Бернар, вывел на сцену подлинных исторических лиц, детально конкретизировал обстановку действия. Пуччини убрал все второстепенные детали, упростил сюжет. Из 5 действий остались только 3, в которых сосредоточены завязка, кульминация и развязка трагедии.»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

Умер французский философ Жак Деррида

В Париже в возрасте 74 лет умер ведущий французский философ, основатель теории деконструктивизма в философии Жак Деррида.В Париже в возрасте 74 лет умер ведущий французский философ, основатель теории деконструктивизма в философии Жак Деррида. Жак Деррида - видный французский философ, близкий к структурализму. Выступал с критикой метафизики как основы европейской культуры. Он считался ведущим теоретиком постмодернизма и приобрел мировую известность, опубликовав в 1967 году сразу три книги - "О грамматологии", "Голос и феномен", "Письмо и различие", в которых были заложены основы деконструкции - одного из самых значительных философских направлений XX века. "Деконструкция" Жака Деррида демонстрирует, как то или иное философское положение оказывается подорванным, разрушенным самим текстом или в самом дискурсе, его утверждающем. Французский философ родился 15 июля 1930 в Эль-Биаре (Алжир). Учился в Высшей нормальной школе в Париже, в 1964 начал преподавать философию. Заметной фигурой во французской философии Деррида стал в 1967, когда выходят три его книги: «Голос и феномен» (La Voix et le phnomne), «Письмо и различие» (L'criture et la diffrence) и «Грамматология» (De la Grammatologie). Его работы оказали большое влияние на российских интеллектуалов. Он активно участвовал в кампании по защите прав иммигрантов во Франции, боролся с апартеидом в Южной Африке и выступал в защиту диссидентов в Чехословакии.»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

Стартует фестиваль «Дэнс-Европа»

В ближайший четверг начнется шестой фестиваль «Дэнс-Европа». Фестиваль, инициатива Центра Сюзан Делаль и представителей Евросоюза в Израиле, привлекает в нашу страну известных мастеров танца и новые явления европейской сцены.В ближайший четверг начнется шестой фестиваль «Дэнс-Европа». Фестиваль, инициатива Центра Сюзан Делаль и представителей Евросоюза в Израиле, привлекает в нашу страну известных мастеров танца и новые явления европейской сцены. В рамках фестиваля выступят 6 европейских танцевальных коллективов, будут показаны 14 спектаклей, с участием более 100 актеров, танцоров и музыкантов из Денмарка, Британии, Греции, Испании, Чехии и Венгрии. Фестивальные мероприятия и спектакли будут проходить в Центре Сюзан Делаль и Центре Сценического Искусства в Тель-Авиве, а также в Хайфском Аудиториуме с 14 октября по 6 ноября. В этом году гостями фестиваля станут:- известная балетная труппа «Гранхой дэнс» из Денмарка;- ансамбль Кристины Челбовой - авангардный танцевальный коллектив из Чехии;- ансамбль Генри Огвики из Британии, отличающийся виртуозным исполнительским мастерством и тщательным подбором музыкального материала; - ансамбль современного танца «Сегед» из Венгрии, который представит «Кармен» в постановке израильского хореографа Ури Ивги;- новый ансамбль испанского балета под руководством Анхеля Рохаса и Карлоса Родригеса – молодых хореографов, сочетающих в своих постановках музыкальные и танцевальные номера, в основном традиционное фламенко;- греческий театр народного танца «Октана Дэнс», который покажет спектакль «Зимнее путешествие».»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

Концерты Soul Farm в Израиле

В ближайшие дни в Израиле начинаются гастроли известной нью-йоркской группы Soul Farm, широко известной своим исполнением своеобразной комбинации индийских и ближневосточных музыкальных мотивов.В ближайшие дни в Израиле начинаются гастроли известной нью-йоркской группы Soul Farm, широко известной своим исполнением своеобразной комбинации индийских и ближневосточных музыкальных мотивов. Группа была создана несколько лет назад четырьмя нью-йоркскими музыкантами: Стивеном Ланцбоймом (ритм-гитара), Ноахом Чайсом (гитара), Марком Амбросино (ударные) и Джеффом Лэнгстоном (бас-гитара). Группа работает в стиле, которые современные критики называют «пустынный рок», много экспериментирует в области еврейского и кельтского фолка и за последние годы выпустили четыре оригинальных компакт-диска и провели несколько турне. Концерты состоятся в иерусалимском клубе Yellow Submarine 12 октября в 21.30, герцлийском клубе Camelot 13 октября в 21.00 и в тель-авивском клубе Fusion 14 октября в 21.00.»

12 октября 2004, 00:00 Комментарии

При поддержке: digital агентство Webmart Group

Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика

сursorinfo.co.il (c) Все права защищены